|
忆先师的文人琴
不止一次碰到青年琴人对我说：“开始接触古琴时，对现代演奏家们的华丽琴曲曾产生过兴趣，但不久就被老琴家们苍古恬静的琴音所替代。其中吴兆基先生深醇隽永、流畅洒脱的琴韵，给人留下了难以磨灭的印象”。
吴兆基先生的琴风深受传统琴家影响。尤其是其父吴兰荪和师父吴浸阳的直接影响，使他的琴道观念十分牢固。他认为现代一些琴家片面在技巧花招，华丽装饰上追求，形成哗众取宠的风气，这同古琴本身是不相符的。吴先生要求学生学琴时也要打消这种不好的心态。
吴兆基先生操缦的琴曲有几个鲜明的特色。一是不落俗套。吴先生弹的代表曲目也是别的琴家经常弹的，如《渔歌》《潇湘》《忆故人》《秋塞吟》等，但他在处理上却有独到之处。例如，他的运指，虚中见实，柔中有刚，刚柔相济，入木三分。从而达到了深厚功力与琴道精神融为一体，相辅相成，相得益彰。二是吴先生在处理琴曲的每个乐音、乐句时十分注重与琴曲的整体的协调和谐，从而使无形的“气”贯注全曲驾驭声韵。他的操缦宁静澹泊、凝重深沉、却又潇洒自如、飘逸超脱，达到了返朴归真的境界。这也是虞山派“清微淡远”美学情趣的具体体现。
全国第二次打谱会期间，和部分与会琴人合影。(1983年 北京)
吴先生主张弹琴乃琴人修身养性的过程，可以同太极拳气功相互联系起来。弹琴的基本要求是松、静。就是全身放松，从外表到内心都要静下来。这个要求同今天一些演奏家混身摆动、手臂挥舞的表演大相径庭。吴师批评说：是要听众听他们的演奏呢还是看他们这种表演？抑或是他们的琴音不足以吸引听众而不得不加上表演吧？这就把古琴演奏同流于江湖术士们的哗众取宠招式，同讲究琴道的传统文人琴是格格不入的。吴老是今天能充分体现文人琴的老琴家之一，他希望他的学生能把文人琴的优良传统继承发扬光大。
文章转自公众号【丝弦琴会】
非常感谢您的阅读，请您把文章分享给更多朋友
关注平台收听未来，查看历史消息分享更多精彩
| 
