文｜简燕宽责编｜李正音
弹琴的手需要与心联动
借助“渐近自然”的关系与联动，其中的某一个介质则可以是更为切近自然的“肉”，即我们人声的模唱。我们习琴的实际操作之中，是有很多细节是值得借鉴“丝”与“肉”去重新关注的。略举一例：节拍器的使用方式。
例如：在散音挑勾基本练习中，我们经常会用节拍器辅助以达到“匀”之为“匀速”的目的。一般人使用节拍器是调好节奏型和速度，然后就开始跟随练习。然而，节拍器的正确使用方式第一步不是亟亟上手，直接用手在琴上弹奏，而是首先悬置你弹琴的手。
如何进行“心手自知”的实践
第一步是先跟随着节拍器把练习的各种节奏念出来：da-a，da-da，dada-da，da-dada……节拍器较之人而言，是更为外在的外在之器物。这个过程是将节点的速度通过人声的断点逐步内化为心的节律，所谓的“心板”。
这个过程可以花上一段时间，也可以在瞬息几下之间完成；可以是杂糅的：发出声音的模唱，或是身体的摇摆，或是心念的默唱，因人而异。无论时间长短如何，实际发声与否，这个内化的过程都是存在的，甚至可以说是最关键的第一步。
第二步才是手跟随着人声，在琴上演奏出来。这一步涉及的主要是指法从生疏到熟练的实践。第一步形成内在心板的本体论，涉及指法操练的实践论就有了依据和方向，接下来就是从量变到质变的过程了。
各位琴友在使用到节拍器练习时，可以注意一下节拍器这种使用方式：先通过人声唱节点将外在的节拍内化。因为只有如此，才能将节奏型融入内心音乐的流淌中，而非机械的规律性摆动。由此可见，“丝”——“肉”——“自然”，无论从正向的递进，还是反向的操作，都可以对我们习琴的理念与实践提供非常重要的意义。
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